有生之年的《莎木 3》，陈年老酒是否香醇依旧？

时隔 18 年的《莎木 3》漫长旅途结束了。

这份「漫长」有两层含义，一方面指芭月凉的故事终于讲下去了，另一方面是指游戏的节奏有着不符合现代玩家习惯的缓慢步调 —— 就仿佛回到了那个做完作业、不用上课的悠长暑假。

《莎木 3》是一部属于老玩家的乡愁。

可以预料的是，游戏评价的两极分化会比《死亡搁浅》更甚 —— 我这里没有任何贬低岛哥的意思，我非常沉迷快递，但工作需要使我不得不暂时放弃联结美利坚，杀到桂林为父报仇。

不过一旦接受了《莎木》的设定并耐下性子玩上一段时间，相信多数玩家还是能够乐在其中的。

《莎木》是什么？

一款 1999 年发售在世嘉 Dreamcast 主机上的独占游戏，制作人是曾开发了《VR 战士》的铃木裕。游戏的玩法在当时开创了诸多先河，「开放世界」的设计可以视为现代沙盒游戏的鼻祖，「QTE」一词的用法也是由它而来。得益于 DC 优秀的性能，它的画面效果在当时也属于碾压级选手。

1999 年的游戏是这种画面，震撼程度可想而知

《莎木》最初打算登陆的是世嘉土星，作为《VR 战士》的角色扮演衍生作品而出现的。但随着主机世代更新，游戏最后成了新主机 DC 的独占。只是由于上市后销量没有达到预期，远远没有收回开发成本，世嘉决定终止新作的开发，而铃木裕原计划的系列作品，最终只推出了两部，游戏的故事发展也戛然而止，再无下文。

然后 2015 年的 E3，大家就都知道了。铃木裕来到 E3 现场，宣布将会通过 Kickstarter 众筹方式复活《莎木 3》，并轻而易举的拿下游戏品类的众筹金额记录 —— 我在当时也贡献了一份，如今已经换了三个地址了。

我还在游戏中看到了另一位现实中的朋友，他众筹了 1400 美元档位

随着游戏开发进度的逐渐披露，游戏在当时所展现出的画面表现和光影效果严重落后于时代，被不少玩家冷嘲热讽；终于在经历了数次跳票和跨平台到 Epic 等诸多风波之后，《莎木 3》在 11 月 19 日开卖了。

《莎木 3》好玩吗？

这个问题也要在两个角度考虑。

如果你在二十年前就入了坑，并且吃这套，那无疑《莎木 3》是量身为你定做的游戏，一开场就能感受到扑面而来的时代气息，大呼「就是那个味儿」；如果你是个新生代玩家，PS4 时期才开始碰主机，喜欢《如龙》或《热血无赖》，那则是很大概率 —— 同样是在一开场 —— 就开始骂人摔手柄。

因为游戏里有着很多不太符合如今玩家习惯的设计，和当年一样一脉相承，原汁原味。举个几例子，游戏中的确认是取消并不是 O 和 X，而是方向键左右；跑步是长按 R2，而不是 L3 切换跑/走；NPC 们的对话多数是慢悠悠且不能跳过的，即便重复内容也要再听一遍。

角色建模也挺欠揍的

这些设定无疑让粉丝们回想童年，忆苦思甜，但对萌新来说也的确不太友好。我在国内某知名论坛上发现了一个奇怪的现象：论坛里很多老玩家极度抵触新玩家们说这游戏哪哪哪不好，万用的金句就是：「根本就不是给你们小孩做的」。此类对话，在其他游戏发售时极少看到，就算偶有针对某款游戏品质的争论，也都是提出观点和论据再战，不会这样出奇一致。

去年这时候，我机缘巧合在采访后和铃木裕吃了顿饭，我问他，这几年还玩过什么其他作品么？老爷子说，没，我很少玩别人的游戏。单纯这一点上，也能看出大师的固执和自信。铃木先生自己清楚的很，他的《莎木 3》就是做给曾经那批玩家的东西，怎么还原怎么来。

比如扭蛋和收集药草换技能书什么的

《莎木：横须贺》和《莎木 2》的时代我都经历过，只是学生时代不可能像现在这样全机种制霸，多数时候都是在包机房经受震撼与洗礼，但感情和情怀还是有的，否则也不能掏钱众筹 —— 毕竟和家里的 PS1 相比，DC 的画面简直降维打击。后来高清重制版推出，甚至有官方中文，自然也第一时间入手了。

即便如此，在刚刚打开《莎木 3》，被开场动画感动得一塌糊涂之后开始了白鹿村的探索，还是感受到了些许不适，这里我们先排除画面因素，预算有限，自己成立了公司之后肯定不能像在世嘉那样大手大脚。

首当其冲的还是它的「慢」。芭月凉的冒险场所毕竟是个小村庄，这里的年轻人大多都去了大城市打工（还真写实），留在村里的都是中老年人，每个人都不紧不慢的和你对话，说着重复且无法跳过的句子，而且很多时候还要二次确认一遍你的前一句话。

玩过前作的应该都知道，其实《莎木》一直都不算是严格意义上的 RPG，而更像是一款 AVG，铃木裕将之定义为「FREE（Full Reactive Eyes Entertainment）」。我们虽然能练功、打拳，但更多时候是在对话中寻找线索，一步步推进剧情，真正需要战斗的地方少之又少。

三代依旧如此，主线流程就是「名侦探芭月凉」的故事，有些时候已经有很明显的线索了，玩家还是要继续反复找人确认，进一步拖慢节奏。

万事通阿姨

主角芭月凉每天从莎花家出发时会有一段动画：玲莎花走出屋子，对凉说，路上小心；凉回答，嗯。这段剧情每次都会触发，并且内容也从来不会发生任何变动。我曾试着绕到另一条路，但还是没能躲过莎花的热情叮嘱。

没错啊。这就是《莎木》本来的样子。落珠，扭蛋，翻抽屉，打工赚钱……除了像素变高之外，一切如故。

当然还有叉车

消极的说完了，聊聊这游戏的独特之处。

把「开放世界」做好的游戏那么多，游戏剧情堪比电影的也不计其数，为什么《莎木》至今让人念念不忘？正是出自这些表现出「麻烦」的环节上。

为了让游戏更有沉浸感，铃木裕在 20 年前就给游戏做了全语音，每个你能见到的 NPC 都有大量台词，会随着游戏剧情而逐渐更新。三代中，依旧如此。

你能在对话中感受到老人们的无奈，因为他的子女们都离开了村庄；能体会到村民们对外来事物的好奇与八卦，不断打听着你和莎花之间的关系；还能像大人物一样，被村中的阿姨们用奇怪的口吻调戏；终于攒够钱买了一缸剧情需要的老酒，商店的陶爷爷对你说着「买这么贵的东西干嘛，你还没到喝酒的年纪吧」；如果你在村子里逛的太晚，老伯伯还会贴心地提醒你早点回家，别让莎花一个人等得着急……

「不是选我，是选机台啦~」

游戏中有大量非常用心的细节，仔细玩的话，会发现很多让人会心一笑的地方，或者被它的蠢萌所打动。

熊猫市场杂货店老板孔奶奶，会在你叫她「阿姨」时一脸嫌弃，抬头一看墙上的电影海报，画的正是年轻时候的老奶奶，远胜隔壁兑换铺里年轻的美美。

来到鸟舞之后河边有个叫「罗伯特·张」的小哥不断鼓动你买他的炸串，从三元三串、三元四串一路降到三元五串，商品列表里还真能买到这三种组合，价格都是三元；而这家叫「超级烤肠」摊位却不卖烤肠。

名店街有一条贴满了广告的胡同，除了那个「让你精气十足」的秘密药方之外，还有个告示写着「请勿奔跑」—— 游戏中芭月凉走到这里时，真的被系统禁止了 R2 快跑这动作。

鸟舞街机厅里有两台不能玩的框体，贴着「即将到来」。当剧情进行到可以在港口开叉车运货之后，其中两件货物就是街机台 —— 第二天店铺里的游戏机就更新了。

众筹之初就曾公布过，铃木裕准备在《莎木 3》里加入「电话」功能，允许玩家给前两部作品的角色们打国际长途。在游戏中，打电话需要买国际电话卡，五元一张。但如果你曾在众筹中选择了 80 美元以上的版本，就会获得一张无限电话卡，不用花钱也能给大家打电话，仔细聆听每个人的近况。更用心的是，这些电话的声优大多都找来了当年原班人马，他们早已不是年轻时的从业者，但却依旧用声音给玩家们带来回忆。

这一通跨越十余年的电话，的确是游戏中最「情怀」的要素。很多玩家都在社交媒体表示，拨通原崎望（凉的女友）电话的一瞬间就止不住眼泪。我拿到电话卡的时候，也立刻给望打了电话，越洋电话那头的原崎望在惊喜之余藏着些许紧张，似乎不敢相信这真的是凉的声音。

「你还好吗，原崎？」

紧接着，原崎望问凉在中国过得怎么样，我不怀好意地选了「不用担心，在这边交到了一位叫怜莎花的朋友」这个选项。望的答复非常真实：

「是吗。我在加拿大也交到了朋友哦。」

「是这样啊，你们很要好嘛。我也想见一见这位叫莎花的人。」

原崎望：「是这样啊，你们很要好嘛。」

……不好，不好，一点也不好，就一普通朋友。

为了听到这些有趣的对话，我把兜里所有的钱都用来买了国际电话卡，结果就是第二天没钱付旅馆的房租 —— 老板娘直接给我扔到门口去劈柴还债。

这些都是在其他游戏中很难找到的体验，营造出一个「有生活」的虚拟世界，也是这系列这么多年依旧让大家念念不忘的原因之一。

「希望老公能更有精力一点」

到底该不该买《莎木 3》？

《魔兽世界》今年开了「经典版」，到处排队，好不热闹。这部分玩家需要的就是怀旧服，就是十几年前的感觉。超级丰富且能轻松练级的最新资料片，他们已经看不懂了。

《莎木 3》也是这样。这就是铃木裕做给特定群体的东西。它有着复杂独特但流程中很少出现的战斗系统，有着似乎就是为了拖延时间的重复对话，还有「日本开发者印象中的中国风貌」。有了心理准备之后，能接受它几乎不属于本世代的画面和悠闲的游戏节奏，它独特的韵味还是能让你回味上一段时间的。

我挺认真的在每家店都找了鸟舞小子

另外建议各位玩家尽量使用繁体中文进行游戏。出于送审考虑，简体版的很多地方都做了修改，比如「桂林」叫「溪林」，还砍了游戏的前情提要部分。游戏可以随时切换语言和语音，蛮方便的。

大概经过了 30 小时的流程，这段累人的旅程终于结束了。如释重负的同时，我却忽然开始怀念白鹿村小屋门口，那位每天都会和你说着同样一句「路上小心」的唠叨女孩。