育碧 30 年，定制 Logo 动画大收集

不知道各位是否还记得去年发生的一件事情：育碧 14 年来首次更换了公司的 Logo。其实这件事本身很正常，如今 Logo 的设计都有意在往扁平化方向发展，在简单的同时让观者接受到核心信息才是王道。

左边这个 Logo 用了 14 年，右边的是从 2017 年开始启用的

在发布新 Logo 的同时，育碧也同时称「Logo 中的螺旋形状和字母 O 中的缺口都是有意为之」。 但可能是由于育碧的粉丝数众多，大家在网上对其新 Logo 从各种角度进行了调侃，一时成为笑谈。

著名设计师 Perhiniak 对 Logo 中不同的切口角度进行了吐槽

当然你们或许更熟悉这个恶搞

不过熟悉育碧的粉丝们一定知道，它们对自己的 Logo 其实一直很上心，这一点从旗下各种宣传片以及游戏开头中经常会出现定制的 Logo 动画就能看出。而这些动画，也就是这篇文章的主角们。

本文共收集了60多个不同的育碧 Logo 动画，以笔者个人主观审美做了一个排名。但是有件事得先说清楚，我只是一个有轻微收集癖的普通游戏玩家，对于设计和美术几乎一窍不通，所以希望大家能够抱着图个乐呵的心态阅读下去。当然，在阅读之前，请先连上 Wi-Fi，或为您的手机冲够流量。

本文所有图片加起来大概 60 MB

先简单介绍一下历史

在展示这些动画之前，我想先非常简单地介绍一下育碧的 Logo 发展史。

众所周知，从创立至今，育碧已经走过了超过 30 个年头。自然，在这 30 多年间，育碧的 Logo 也经历了各种各样的风雨飘摇，成为了今天这般老少皆知的模样。但回望育碧的第一个 Logo，你会惊讶于其与今天的差别之大。

1986 - 1990

育碧的第一个 Logo，生于 1986，卒于 1990，后在某个游戏中借尸还魂（看到后面你就知道是哪个游戏了）

同时间用过的另一个 Logo

1990 - 2003

在这段时间的早期，育碧曾用过一个这样的 Logo。

有点一言难尽

但更多时候，他们用的 Logo 动画长这样。

老玩家肯定很熟悉啦

其实在这段时间，育碧就已经开始对其 Logo 设计定制动画了。但鉴于时代限制，动画的定制程度和精细度跟现在肯定是没法比了。大部分时候，这些动画也就是背景音乐不一样，或是背景图片改成游戏内画面，最多也就是 Logo 的出场方式不一样而已，充满了 PPT 质感。在这其中，做的最好的几个也基本成为了之后 Logo 定制的雏形，这里只介绍一个我喜欢的。

于 1999 年发售的《雷曼 活动中心》是一款教育游戏，Logo 也很萌

2004 - 2009

在这个时期，育碧的 Logo 已经基本定型了，就算跟现在相比也没有很大变化。

这段时间的 Logo 动画长这样

在这段时期，定制动画在育碧游戏中已经慢慢普及了起来。其中最有名的当然是当家花旦初代《刺客信条》，除此之外《波斯王子》和《肖恩怀特滑雪》等游戏也相继推出了定制动画。当然，还有无处不在的《雷曼》，它和《疯兔》并列，应该算是育碧所有IP中最喜欢出定制动画的两个了。

《肖恩怀特滑雪》，2008 年已经做得非常精致了，后文会作为标杆提到

初代《刺客信条》

2010 - 2017

这段时期堪称育碧的黄金时代，在这段时间中，Logo 的定制动画丰富和精致程度也达到了顶峰。

不管新老玩家，都应该对这个原版 Logo 动画再熟悉不过了

仔细注意的话，几个字母的角其实是尖的

由于下文大量动画都来自这个时期，在这里就不多介绍了。

2017 - 至今

接下来的故事，相信大家都很了解了。不过育碧换了新的 Logo 之后，我能明显感觉到定制动画整体也在往扁平化方向设计。比如我观看了《荣耀战魂 烈火行军》、《全境封锁 2》和《孤岛惊魂5》的 Logo 动画，发现它们基本都围绕一个套路展开：旋转入场（甚至是没有动画直接入场），然后旋转或是渐隐出场，很少尝试体现纵深感，这也可能是未来 Logo 定制动画的一个趋势。

新老 Logo 的对比

《荣耀战魂 烈火行军》旋转入场和旋转出场

《全境封锁 2》旋转入场加相似性过渡

在所有新游戏中，《Transference》的 Logo 动画已经算是比较有设计感的了

《马力欧+疯兔 王国之战》简单做了个湖面倒影的效果

进入正题，下面将展示所有收集到的定制动画。我认为，作为一个预告片或是游戏本身的开场，Logo 动画承载的信息应该不止于介绍厂商这么简单。不管是酷炫程度，设计新颖度，关于游戏的主题的介绍或风格的铺垫都很重要。

因此，下面我将从各个方面来对不同的 Logo 动画进行评价，再将其由低到高分为四类：一般，还行，不错和很棒。

请注意，这样的评价不可避免将带有主观因素，但我尝试尽量做到客观。其次，由于 Gif 大小问题，我无法将动画的前后完全截出，但我知道这其实很重要：不管在美学风格或是氛围营造方面，把 Logo 动画单独拿出来评价都不太公平。我能做到的是，如果此 Logo 在顺接动画或整体氛围营造上有特殊作用，我会单独提出。音乐也是同理。

那么下面就正式开始吧！

一般

放在「一般」里的，基本都是信息量不足，或动画本身过于简单的。当然我本身知识有限，如果有什么没看出来的，希望各位能够在评论中给出更详尽的解释。先说一句，《刺客信条》系列大部分都在这里面。

《狂野西部 毒枭》
PS3／Xbox 360／PC  

没有定制化动画，仅改变 Logo 配色及背景。血红色的背景和点缀的污渍一定程度上反映西部主题。  

《斯巴达克斯 传奇》
PSN／Xbox Live

与上面类似，同样没有定制动画，但总体美术风格还算吸引人，中间黄色条幅体现了一定年代感。  

《刺客信条 阿泰尔编年史》
NDS／Android／iOS

算是有简单的动画，背景弥漫的烟雾和泛白的色调反映游戏整体美术风格。  

《迈克杰克逊 生涯》
上世代+移动平台都有

配合背景的 Billie Jean，围绕着 Logo 的例子特效营造出了音乐节奏的动感，但总体设计感太弱。  

《刺客信条 3》
PS3／Xbox 360／Xbox One／Wii U／PC

整体风格跟《刺客信条》初代雷同，信息量甚至也没有初代的大。  

《刺客信条 启示录》
PS3／PS4／Xbox 360／Xbox One／PC

做了一点模糊处理，总体太过平淡。  

《刺客信条 大革命》
PS4／Xbox One／PC

暂不评价，跟下面一起说。  

《刺客信条 叛变》
PS3／PS4／Xbox 360／Xbox One／PC

可以看到，这几部《刺客信条》（包括初代）作品的 Logo 动画都聚焦在 Animus 或基因的表达上，却一定程度忽视了每一代自己的特色。这一点从《黑旗》开始有所变化（《大革命》黑人问号.jpg）。值得一提的是，《刺客信条 2》的 Logo 动画非常棒，会在最后一组介绍。  

《极限巅峰》
PS4／Xbox One／Switch／PC

这个 Logo 动画只点明了环境，而没有表达游戏主题或玩法，设计感太弱，所以放在这组。总体来说甚至连 8 年前的《肖恩怀特滑雪》都不如。

《波斯王子 遗忘之砂》
PS3／PSP／Xbox 360／Wii／NDS／PC

赤裸裸地复制《肖恩怀特滑雪》，沙子做了一点旋转的动画处理，符合育碧 Logo 图标本身的运动趋势。

《海军罪案调查处 暗罪迷踪》
PS3／Xbox 360／PC

作为一个寻物解谜游戏，碎片化的画面很好地把游戏玩法和游戏主题结合在了一起，想法很好。但问题是设计过于强行，有点丑。  

《刺客信条 编年史》
PS3／PSV／Xbox One／PC

背景泛黄与「编年史」契合，墨染效果塑造古卷的感觉，同时还能承接下面的动画，除此之外其他太过普通。

还行

在这一组里的基本都拥有了一定程度的设计和信息量，但总体并不惊艳；或是它们本来还行，但在与同类相比时会落入下风。总体属于中规中矩的一组。

《雷曼 传奇》
除去移动平台基本都有

定制动画过于直接，设计感不强。优点在于辨识度足够，一眼就能看出来是什么游戏。  

相比上面那个，宣传片中的动画更胜一筹。虽然没有定制动画，但最后 Logo 图标转化为怪物的背部，使用相似元素，起到了很好的过渡效果。  

《雷曼 疯兔》
PS2／Xbox 360／Wii／PC

用到了疯兔的耳朵和一些相似性的要素，配合画面模糊的效果，整体表现一般。

《细胞分裂 黑名单》
PS3／Xbox 360／Wii U／PC

用山姆头上的战术目镜做文章，辨识度很足，Logo 图标中间的闪光处理也不错。

《刺客信条 黑旗》
PS3／PS4／Xbox 360／Xbox One／Wii U／PC

相比上面提到的千篇一律，这次 Logo 动画至少知道用游戏场景做文章了，算是一个进步。值得注意的是 Logo 图标由分裂的几片组合而成，使人联想到游戏剧情。  

《孤岛惊魂 血龙》
PS3／Xbox 360／PC

紫色是游戏主要配色，两者都用到了紫色。相比起来，上图更体现游戏的赛博感，而下图更体现游戏的年代感（家用录像系统的风格）。本来我觉得这两个还可以，但是与下文出现的《特技摩托 血龙》比，就有差距了。

《看门狗 2》
PS4／Xbox One／PC

整体有点太过直接，虽然点出主题，但是设计感不强，且信息量不大。相比之下，我认为《看门狗》初代的 Logo 动画设计比 2 代好。

《特技摩托 崛起》
PS4／Xbox One／Switch／PC

符合系列一贯胡逼风格，月亮的相似形状用的也还可以。视觉简单，看的也还算舒服。

《孤岛惊魂 3》
PS3／PS4／Xbox 360／Xbox One／PC

本身太过简单，但此 Logo 动画其实承载了一定的信息量，且能在顺接之后开始界面中的「镜面」母题。

《魔法门》

《魔法门》全系列共用一个 Logo 动画，利用图形相似性顺接游戏名称，其他方面设计太少。

《舞力全开》

《舞力全开》也是全系列共用一个 Logo 动画，唯一的区别在于每一作最后出现的灯的大小和颜色会有少许变化。整体评价和《魔法门》基本相同。

不错

在这一组中的，基本都是拥有较大的信息量，或是设计感较强的那些 Logo 动画。将它们放在这组而非「很棒」里的原因，是它们并没有第一眼就吸引到我，这一部分就是很主观的选择了。

《刺客信条 枭雄》
PS4／Xbox One／PC

两个 Logo 图标的核心设计是一样的，都是以齿轮点出维多利亚时代的英国，区别在于背景。上图背景的墙上煤灰遍布，Logo 狠狠地砸向墙面，将灰尘震荡开来，带有一点硬气的反抗意味，要再结合游戏剧情深入解读也能自圆其说。下图动画稍显冷静，背景为工厂中飞扬的炉灰、火星和蒸汽，点明当前时代工业爆发的社会状态，但总体不如第一张。

《碧海黑帆》
PS4／Xbox One／PC

整体应该是模拟船体涂漆的效果，动画凌厉干脆。由白色突然变为红色契合游戏主题，展现了大海的阴晴不定和海盗的阴险狡诈。红色也暗示着，海盗间的纷争将归于暴力，此为唯一的解决之法。

《看门狗》
PS3／PS4／Xbox 360／Xbox One／PC

比 2 代 Logo 动画好的地方在于信息量。背景主题是林立的高楼大厦，动画通过链接城市中的各个信息点，螺旋而上组成 Logo 形状，点明城市中四通八达的信息通道及无处可逃的科技监视。

《孤岛惊魂 野蛮纪元》
《刺客信条 起源》
PS4／Xbox One／PC

放在一起说是因为两者很像，第一是都是通过背景交代故事发生年代；第二是都用了一定的光线明暗变化处理，且前景都有粒子特效。个人觉得第一张好于第二张，因为引入了画外信息（火石打火），引发人进行空间想象。

《罪案调查现场 致命阴谋》
PS3／Xbox 360／Wii／PC

相似视觉元素运用得很好，先是显微镜的镜头，再到显微镜下的细胞，最后转化为育碧的 Logo 图标，要素的使用也符合游戏主题。最重要的是此动画塑造了空间关系，这在我看来是一个大大的加分项。

《雷曼 起源》
PS3／PSV／Xbox 360／Wii／3DS／PC

胜在直接快速：一秒钟的时间内，首先让观众知道是什么游戏，其次让观众知道游戏的风格，随后会心一笑。作为一个 Logo 动画，信息传递的效率很高。

《超越善恶 2》
PS4／Xbox One／PC

没玩过前作，不太清楚构成 Logo 动画的块状拼凑效果代表什么，有明白的朋友请在评论区说一下。但仅从观感来看，动画简约干净。最后字母 T 的右上角闪了一点星光，总体看的很舒服。

《全境封锁》
PS4／Xbox One／PC

背景飘雪，塑造荒凉的末世氛围，也符合游戏发生的时间和背景。橙色圆圈为游戏标志性符号，相似性过度到育碧 Logo 图标，整体浑然天成。

《鹰击长空 2》
PS3／Xbox 360／PC

一开始以仪表盘为背景，紧接着闪过鸟瞰地图，全部要素聚焦飞行，特效也足够酷炫。

《末日战争》
PS3／PSP／Xbox 360／NDS／PC

游戏故事发生在第三次世界大战，世界已站在毁灭的边缘。此 Logo 动画整体模糊，闪烁的信号承接之后的电视画面。背景硝烟塑造末世的废墟感，中间波形图配合背景中的杂音做出信号干扰的感觉，符合故事背景。

《幽灵行动 未来战士》
PS3／Xbox 360

《幽灵行动 未来战士》主打未来战场， 其中一个科技为「自适应伪装服」，允许玩家在低速移动的时候获得接近隐形的效果。此 Logo 动画主打这个特性，最后育碧图标被慢慢隐去。值得一提的是青绿色是游戏的主要配色，这也在 Logo 图标渐隐上体现了出来。

《疯兔 时空旅行》
Wii／3DS

上图对于时空旅行的表现可是说是很传统了，一眼就能猜到游戏主题。且旋转的趋势正好符合育碧 Logo 图标，总体在设计和表达上结合得比较好。下者由于时间关系没法全部截出来，后面的剧情就是育碧标志的大球把疯兔给砸扁了，乐趣感十足，就是有点太长了。

很棒

《光之子》
除去移动平台基本都有

Logo 动画采用墨水晕染风格，与游戏本身美术风格一致。素淡的配色顺接故事开始时的悲剧，背景云雾营造出虚无缥缈的感觉，符合梦境的设置。动画的慢节奏也符合游戏整体童话氛围。 

《摇滚史密斯》
PS3／Xbox 360／PC

画面干净，黑色 Logo 和背景搭配，整体风格简约。Logo 图标由吉他弦编织而成，游戏主题跃然纸上，看的很舒服。 

《刺客信条2》
PS3／PS4／Xbox 360／Xbox One／PC

初次看到非常惊艳。首先，深红色的 Logo 配合晕染淡化效果象征血缘，并不刻意却也能让观众感受到。第二，背景塑造泛黄纸张视觉效果，表现时代感，出现的字母暗示那个年代的各路名人，仔细一看隐约还有达芬奇的插画暗藏其中。第三，就是好看，真的很好看。《刺客信条》系列最佳，我可以盯着看一天。

《彩虹六号 围攻》
PS4／Xbox One／PC

同样是要吹爆的一个。整体以服装元素表达游戏主题，从拉链切到袖章，在短短的几秒钟内塑造出了空间关系。动画过渡很快，视觉要素应接不暇，最后的针线部分将节奏带到最高点，镜头抖动带来强烈视觉冲击。整体配色低调严肃，沉稳中暗藏冲突，袖章出现的一瞬间让人对游戏题材也有一定了解。总而言之，说这个是育碧游戏最佳 Logo 动画，我投一票。

《特技摩托 血龙》
PS4／Xbox One／PC

《特技摩托》和《孤岛惊魂 血龙》的结合本身就是非常聪明的举动，两者的胡逼风格很类似，而这个 Logo 动画成功地将其展现了出来。艳丽的色彩提升观众心情，故意制造的视频模糊风格将观众拉回上世纪80年代。最惊艳的是，此动画竟然将怀旧的属性寄托在了实物上——育碧的初代 Logo。设计感强，创意很棒。  

《孤岛惊魂2》
PS3／Xbox 360／PC

开头是一个人不羁地向镜头走来，远景夕阳，近景荒草，简单的视觉元素成功渲染出非洲的荒凉沧桑，此为点出环境。利用相似形状，太阳、圆框和 Logo 图案在视觉上和谐，圆框过渡为 Logo 非常自然。且还特意做出了热气蒸腾的特效，更进一步点明环境及烘托氛围。一个 Logo 动画隐藏了较大信息量，设计也很巧妙。 

《孤岛惊魂4》
PS3／PS4／Xbox 360／Xbox One／PC

配色和图案的使用抓人眼球，能体现异域文化和风情。最厉害的是，风将沙子吹散的设计竟然与游戏故事的设定暗合，通关的玩家看到不免产生一种不言自明的默契感。漂亮的同时兼顾了主题的表达。

《我还活着》
PS3／Xbox 360/PC

漆黑的底色配合弥漫的白色硝烟和随风飘扬的细灰，塑造肃杀残败的氛围。值得一提的是，《我还活着》这个游戏本身的色调就非常灰暗，在这个点上 Logo 契合主题。Logo 图标出现后，动画镜头大幅抖动营造不安定感，配合间断的黑屏，让恐慌感快要溢出屏幕，这也与游戏的求生题材吻合。总体来说是一个会让人看得很爽的 Logo 动画。

《僵尸 U》
PS4／Xbox One／Wii U／PC

育碧的 Logo 标志其实是一个旋涡形状，所以很多动画都会利用这点，最明显的例子就是上文提到的《疯兔 时空旅行》。但总体来说，在形状顺接的方面，我认为这是做的最好的一个。首先画面跟随病毒推进，最终侵入中心细胞，在视觉上给人带来压迫感。螺旋的行进路线带来一种慢慢侵入的魔爪感觉，符合人们对病毒的想象。其次画面背景虚化，左右两边的壁上凸显了较清晰的颗粒感，再次加强视觉对比。

《飙酷车神》
PS4／Xbox 360／Xbox One／PC

开头车灯炫目，随后迅速切到橙灯和白灯并行，注意背景做出了高速的实景道路追拍效果。光影的运用和镜头的快速切换营造出了速度感，切合游戏主题。

《荣耀战魂》
PS4／Xbox One／PC

必须要提到的是，我认为这个 Logo 动画不仅设计得很好，其背景音也是亮点。各种不同样式的头盔，装甲和武器聚为一体，象征军队的诞生（虽然并不是游戏主打内容），点出游戏主题。同时配合战士的呐喊声，散发出强烈的男性荷尔蒙。最后 Logo 图标内部进行了快速的旋转覆盖，配合背景尖利的配音营造出了磨刀霍霍的临场感。

猜一猜

不知道有多少人能够坚持看到这里。如果你真的全部看完了，非常感谢你。

然后，我还准备了 6 个额外的 Logo 动画作为竞猜。我把它们摆在了下面，大家可以尝试猜一猜它们分别是什么游戏，然后在评论区写出来，是时候考验一下自己是否真的是育碧真实粉丝了。