【E3 2019】三上真司新作《幽灵线：东京》预告片解析

自从 2014 年《恶灵附身》上市不久，三上真司就有了退居幕后，为游戏行业培养下一代新人的念头。如今这位生化危机缔造者，虽说已经不像过去那么耀眼，但人们对于他创建的探戈工作室（Tango）动向仍旧充满了好奇。

今年的洛杉矶贝塞斯达 E3 发布会开始之前，从来不太在社交平台上出没的三上真司，突然在推特上表示将会参加活动、并已经进行了彩排。

和许多人预期的恶灵系列新作不同，这次探戈带来的是一款全新 IP：《幽灵线：东京》。而以 2018 年 E3 为开端，以前都是喜欢公布实机内容、上台展示就确定发售日期的贝塞斯达也开始学会了「画饼」，所以这次探戈的新作也仅仅只是公布了一个概念宣传片。

和以前相比低调了不少（我还以为他变成旅游博主了）

即便如此，我们仍然可以从这个短片中了解到些许游戏信息。而对于本次贝塞斯达发布会除了员工喝醉乱叫之外最大亮点 —— 创意总监中村育美小姐本人，也是一个值得说道说道的话题。

闭嘴！！！！

相对罕见的舞台设定

三上这次带来的新作英文标题为《Ghostwire Tokyo》，译名暂定为「幽灵线：东京」。而这也带出了本作故事地点，以及它所包含的元素：东京地铁线 幽灵站。

作为重要的交通设施，地铁对于日本人几乎是生活中不可或缺的存在，慢慢地也围绕其形成一套独特的文化。许多故事背景发生在现代的文学创作，提到日本就总少不了人潮涌动的地铁站景象。

现实中的「幽灵地铁」是指那些长期未开放、或是因为线路过于偏僻而被废弃的站点。这种古老、不为人知还处于地下的存在，素来就是超现实想象的温床。

预告片就是以拥挤的地铁人流开场

对于都市传说尤其热衷的日本人来说，地铁素来都是个非常热门的题材。关于「幽灵地铁」的各种版本随着时代推移诞生出无数种版本，其中既有老套的妖魔鬼怪，也有在某时某刻某站点会出现通向地狱的电车，内容可谓是相当丰富。

随着信息传播的发展，与地铁相关的怪谈似乎并没有和其它民间故事一样衰退。相反倒是有愈演愈烈的趋势，经常能在日本社交平台上看到与其相关的恐怖故事。

既然谈到了地铁，就不得不说高效快捷的现代日本生活环境。对现代日本的刻板印象之一，首当其冲便是「挤」。在预告片开场也着重体现了这种氛围，进一步明确本作故事舞台与现代日本无异。

之后随着灯光突然熄灭，异变也随之开始 —— 人们开始无差别地接连凭空消失，只留下受害者的衣物散落在原地。

这个场面可能给人有点 SCP 基金会、或是新怪谈一类的感觉。但其实如果联系到本作想要传达的主题，我个人觉得它应该是一个我们比较熟悉的传说：神隐。（神隠し）

异变突发

据此从绳文时代开始，日本原住民就认为人所居住的现世，存在着属于某些与神明或幽灵居所连接的「禁地」。如果人们误闯其中便会就此迷失，于是便有了用注连绳将神明居所入口封起来的传统。

日本长久以来都有着凭空失踪的人，是被认为是进入了神明、妖怪等超自然领域的传说。他们或是被天狗带入深山的孩童，也有被狐仙诱惑的成人，而更糟糕的则是被鬼怪或掠走，就此在世间消失无踪。

对于比较常接触流行文化的人来说，神隐算是个十分熟悉的虚构现象。同人弹幕游戏东方系列的紫老太婆就很喜欢用神隐捉弄人，而宫崎骏的经典动画《千与千寻的神隐》更是将其作为故事背景展开。

温馨版的神隐

目前我们无法确定本作的游戏形式，究竟是一本道还是有开放式地图探索。但可以想见制作人想要展现的，是在与现代日本都市无异的舞台，出现常理无法解释的超自然现象为核心。

无论是幽灵地铁，还是被神明所隐藏的空间，都与其现代背景形成了强烈对比。其实我们回想一下上之前的作品，其实都是喜欢将矛盾、对比强烈的元素混合在一起，形成其独特的氛围。

《生化危机》最初给人感觉是古宅中的死者复苏、后期却突然急转直下变成了科幻故事；而看似和神秘鬼怪有关的恶灵附身，则变成了在盗梦空间一样的故事。而《幽灵线：东京》同样有着很剧烈的冲突感，这倒是找到了点我们熟悉的味道。

整个城市瞬间变成了鬼城

在《幽灵线：东京》的全城神隐事件中虽然也有幸存者，但这可不是灭霸打响指只消失一半。留下来的只有寥寥几个绝望的人，而他们也并没有脱离危险 —— 随着神隐过后，更多的「怪异」开始走上了东京街头。 

狩猎「未知」

黑夜来临后，那些没有直接消失的幸存者，开始遭到了许多身穿西装打着雨伞的神秘人袭击。这些「人」行为举止和外露的手指明显不同于正常人，而它们同样有着能将人「神隐」的能力。

也许会是整个游戏的主要敌人

而在街道的另一头，一位背着和弓的男子向着神秘人走来。这个一眼让人以为是「浪人」（鹰眼）的男子虽然没有露出正脸，但应该就是本作的主角无疑。

从他的装备、神态和之后的台词来看，主角对于所发生的异常事件似乎早有预料。我们扮演的可能会是一个专门对付鬼怪的猎人，或是隶属于什么处理超自然现象的组织。不论如何，这次和以往三上真司冠名的作品相比，我们扮演的角色要更加有所准备了。

难怪 SE 的复仇者联盟里没有鹰眼！

在日本文化作品里，带着大斗笠的僧侣形象也是十分具有代表性了。但是在预告片里出现的这几个僧侣看起来比较特别，身上的法衣遍布着奇特的波纹，似乎是某个组织的成员。

创意总监中村育美表示，游戏中并非所有的异常存在都是充满敌意的，有些可能会成为玩家在冒险途中的助力。

考虑到游戏性这也很正常，加上主角武器和弓与之前《恶灵附身》的弩有类似机制，玩家可能还是能够制作各种不同功能的箭头。而如果这几个「僧侣」是能够给玩家提供帮助的 NPC，那么我们应该就是通过他们来获得武器强化或是能力升级。

这波纹让人联想到了......火影忍者！？

之后是一个更加具有日本古色风味的场景，可以看到一个梁上刻着「伏身神社」牌匾的鸟居。随着镜头的移动，鸟居突然开始无限增长延伸，前方的地面也不断盛开出彼岸花。

作为日本特色建筑物，鸟居经常出现在与民间传说相关的故事里。它的作用和之前提及的注连绳有些许类似，都是用以划分神域与人间的标识，只不过相比警示牌一样的前者来说鸟居自然就是充当「门」的作用了。

而在神国大门前盛开的彼岸花，由于其花朵拥有毒性，因此在日本彼岸花又着「地狱之花」等类似的别名。关于彼岸花盛开在黄泉三途河边的传说，也是许多创作者们非常喜爱的元素。

最出名的鸟居应该非「千本鸟居」莫属了

最后的几个镜头里，集中出现了大量日本神话里的知名妖怪。穿着日本传统新娘服的「贞子」女鬼漫步在街头、一个戴着般若面具的神秘人，身后漂浮着许多尸体…

最后则是一只潜伏在黑暗中的猫妖（化け猫），在镜头中它正打算偷袭一名女性。就在千钧一发之际主角的弓箭正中猫妖额头将其击退，随后他张开了一个类似结界的法术，随着能量扩散开周围的灯光也随之重新点亮。

在许多与都市传说有关的作品里，经常会提及信仰的力量。比如《美国众神》中新旧神明之间争夺信徒，或是《流行之神》里，如果灵异不被人所相信那么它们就会变成有科学解释的现象。

而《幽灵线：东京》预告片的结尾，可能也同时道出了本作的核心主题 —— 见了鬼别怕，怼它！（Don't fear the unknown. Attack it）

「不要怂，正面刚」

从这句话来看，本作出现的这些灵异现象力量强弱，是依照人们对其信仰或恐惧形成的。如果受害者对其毫无畏惧，那么它们就可能反而被一介凡人所击败。

如果真是这样，那么本作的确如三上所述那样，不会是向以往那样的生存恐怖类型。虽然肯定有许多神秘悬疑的超自然元素，但玩家并不缺乏战斗的手段。甚至我们可能会是主动出击的猎手一方。

游戏的标题，除了有地铁线路的意思之外，「wire」也有电线的意思。在般若面具男之后是以巧妙的方式切换到了一台正在编程中的电脑屏幕。这一幕是预告片里最突兀的场景，特地放在鬼怪之中，说不定是在暗示游戏里的灵异事件是通过网络数据来传播的。

如何让你的预告片提高逼格：在方便面里加鬼

这也并非毫无可能。毕竟从《午夜凶铃》开始，许多日本神怪故事都开始「与时俱进」，利用各种现代的传媒手段散布诅咒。所以如果说这些出现在现代社会的异变，其实都是通过网络信息来传播的，似乎也是个有趣的点子？

反正我不相信这是想表达「你的泡面里有鬼」。

总之，预告片的内容到此结束。这毕竟只是一个概念宣传片，虽然可以相信游戏的发售日也不会离我们太远，但缺乏实际演示最终也只能停留在对题材和元素的推测罢了。

比预告片还火的小姐姐

在截稿之前游戏还未有相关访谈，但目前对于本作还是有一个基本概念 —— 现代日本、都市传说、猎杀「未知」的人。

从设定图来看，说不定还有女性角色可以使用

日式和风题材并不少见，现代日本都市的电子游戏作品，也有像《如龙》或是《女神异闻录》这类代表作品。但我们很少见到偏向欧美...或者干脆说白了，很少见到大制作、尺度较高的现代日本都市题材游戏。

虽然探戈工作室是一家日本开发商，但毕竟面向的是全球市场。除了文字冒险游戏，像本作这样的现代日本灵异题材，的确较少见到有做成中等规模开发的案例。因此在国外看惯了日本战国武士的玩家，也纷纷表示对这个新颖的题材颇有兴趣。

此外，单纯以观赏性的水准来说，《幽灵线：东京》也有着今年 E3 大展上相当高水准的播片。

这段仅有约 2 分钟长的短片内容虽然走的是「尽可能让你看不懂」的路线，但许多镜头还是很「好看」的。尤其是鸟居前彼岸花凋零后又化成了贞子的长袖，这个镜头是我个人非常喜欢的一幕。

预告片的水准算是比较高的

这应该就要归功于本作的创意总监中村育美了，而她同时也是三上真司本次 E3 展会上特地带来的「徒弟」，有着接手之后探戈作品主导的潜力。

和之前《恶灵附身2》突然冒出来的另一位（不成气的）徒弟 John Johanas 不同，三上其实最初便是希望将中村女士培养成接班人，而她其实对玩家来说也算是元老级的开发者了。

她最初在 Capcom 时代入职，为神谷英树的《大神》担任背景美术和一部份原画设定。三上对她的才华赞赏有加，在四叶草解散后也邀请她白金工作室任职，为《猎天使魔女》负责美术设计。

到了最后，三上选择了创建自己的探戈公司，并与贝塞斯达签下了合约成为旗下工作室。中村女士也跟随他一起，为新作《恶灵附身》担任美术创作，之后两人便一直合作至今。

恶灵附身大概是她最放飞的创作经历了

今年 E3 是中村女士首次站到台前，虽然出场不过两分钟，但却可以说是成为了本届 E3 最热门的话题之一。甚至与为《赛博朋克 2077》代言的基努里维斯一样，成为了推特上最具人气的 E3 登台人物。

除了她在台上有趣的表现之外，更重要的其实还是发布会结束后，她在推特上与玩家的互动。包括许多在展会现场遇到她的人，也纷纷被其亲切真诚的性格所打动。

她还真的在 E3 期间抽空看了每一个粉丝的创作…

对于中村来说，她的职业生涯里最煎熬最困难的时刻并非来自于和三上的合作，而是在加入卡普空之前的经历。

由于日本普遍的审美文化所致，中村过去的工作更多的是要求她画一些萌妹子、或是所谓可爱的作品。但是她喜欢的却是偏写实的风格，于是在接到「粉红头发大眼睛嘤嘤嘤」 （她自己说的）的要求时就相当苦恼。

而这种苦恼也令其迸发出了创作的灵感 —— 于是在一边画着萌妹子的同时，她的脑海里也在勾画着自己心目中真正的理想作品。

于是我们后来就有了《恶灵附身》的蜘蛛贞子...

萌系动漫里的一股清流

中村会在发布会之后迅速获得认同，活泼有趣的性格自然离不开关系。毕竟，也没多少人敢公开说自己工作压力太大，结果做恶梦梦到老板三上真司死在办公室里头了。

但我想人们对于她的喜爱，还是有来自于预告片那格外新颖的题材演绎，以及过去出色的表现所带来的效应吧。不管《幽灵线：东京》究竟具体内容如何，它应该不久便会见分晓，到时候我们就能看到三上在培养人才方面究竟功力几层了。