《新樱花大战》编曲田中公平专访：从音乐中窥见系列的传承与变革

编者按：《新樱花大战》现在已经正式发售，尽管本作在各个方面的激进变革不见得能收获粉丝和玩家们的全盘认可，但音乐方面的表现可以说是延续了该系列一如既往的高水准。由系列御用音乐人田中公平操刀的曲目，不仅保留了许多经典曲目中的要素，还结合本作的剧情和设定进行了大胆革新。无论你有没有听过系列中的歌曲，都能够获得别样的体验。《Fami 通》编辑特地前往采访了这位系列元老级别的创作者，和他聊了聊《樱花大战》系列的复活始末以及本作中那些曲风各异的音乐。

在系列采访的最后，我们采访到的是独自一人担当起《樱花大战》系列作品中全部乐曲的制作的田中公平先生。作为「动漫歌曲界的巨匠」，也因总是充满幽默的话语而被世人熟知的田中公平先生，这次也毫无保留地为我们讲述了《樱花大战》系列复活的经过，以及对各个人声乐曲进行录音时的小故事。通过下文的采访内容，相信大家都能感受到他那比谁都更热爱着《樱花大战》的充满热情的灵魂。

田中公平

1954 年出生于大阪府，所属于 IMAGINE 事务所，负责制作了《樱花大战》系列的全部乐曲，其中光是含有人声的歌曲就多达 500 首，所有乐曲总计超过了 1300 首。除了《樱花大战》之外他还有动画《海贼王》等多数代表作品。（文中称为田中）

《樱花大战》让人泪目的复活

—— 请和我们说说关于《樱花大战》的复活，您自身有什么想法？

田中：真的经历了很多事情呢……有能说的也有不能说的（笑）。与复活直接相关的最初契机是 2008 年 8 月 31 日在银河剧场上演的《纽约星组 LAST SHOW》的闭幕演出，那是一场为《樱花大战》的所有内容画上句号的最后一个舞台。表演结束后客人们一个都没有离场，而是拜托我们可以继续制作《樱花大战》的后续内容，因为是这样的一个场所，所以这就是这次复活开始的契机吧。

—— 就是说从做出系列终结宣言的那一天开始，心里就已经迈出系列复活的第一步了。

田中：这些话我也写在我的博客里了（2019 年 9 月 16 日公开《从那时开始…到新樱花大战》），大家可以读一下。在那之后，我自身也做了许多自己能做的事，比如直接去和相关的领导层讨论，因为也有些不能拿到明面上来说的问题，所以谈话也没有那么简单地取得进展。但是，在那之后，从横山智佐女士开始，许多曾经参与《樱战》相关工作的人，还有我自己，也都为不让《樱战》系列就此消亡而做了许多努力。不光是在日本国内，海外也是，比如就连在德国都有很多玩家都知道《樱战》的名号，让我很吃惊。

—— 这次复活也是，好像有很多海外的游戏迷们也都特别期待呢。

田中：我也很期待看到台湾、欧洲等地到时会有多少人来游玩《新樱花大战》。世嘉内部的西野（阳）和寺田（贵治）这两位当时就在的成员也一直为此努力着，每次我们见面时他们都会说「请再稍微等待一小会」。

—— 在经过了如此漫长的时间之后，最终决定复活这件事是在……

田中：从西野先生那里收到联络说 「复活已经敲定了」的时候我真的特别开心。这其中的一个决定性事件就是在 2016 年 11 月世嘉 FES 的「你最期待复活的作品」这个粉丝投票中，樱花大战以压倒性的优势取得了第一名，此后世嘉公司内部的氛围也发生了非常大的变化。我觉得正是因为有着包括粉丝在内的许多人们的支持我们才迎来了这一刻。

—— 决定复活的时候，关于乐曲的制作有提到什么吗？

田中：没过多久我就收到了正式的工作邀请，以及类似「希望制作这样内容的乐曲」这样的要求，当时觉得「（工作人员的干劲）真的好厉害啊」。

—— 是根据这些工作人员的要求来和他们商量之后决定的具体内容是吧。

田中：不，我从以前开始就不会过问《樱花大战》游戏本身或是乐曲的内容，我是像以往一样直接按照他们提出的要求来开始作曲的。

—— 是这样的吗！？抱歉我还自己想象了你们热火朝天讨论内容的场面，也就是说，对方发过来的要求里面已经有一些方便制作的具体指示了吗？

田中：嘛……嗯……算是吧……（笑）。从广井（王子）先生那个时代开始我收到的指示就只是「这首曲子做成伦巴风格吧」这种程度而已。

—— 真是非常简单粗暴呢（笑）。

田中：因为这种剧中曲其实就是要考虑到作品整体来创作的，比起一首一首歌地说要做成这样或是做成那样，设置一个整体的大框架反而容易做出更好的曲子，这次关于角色歌也是就和我说了「樱的是昭和时代的偶像歌谣、初穗是比较有节日气氛的摇滚曲风」这样大致的印象。

—— 具体制作的工作大概是在什么时间呢？

田中：我在 2017 年 11 月到 12 月做完了 BGM 用的大约 100 首人声曲和几乎全部的乐曲，录音则是在 2018 年 5 月左右开始的。

—— 是在这么短的时间里做好的吗！？

田中：实际上与此同时我还要制作动画版中的歌曲，甚至还有给某海贼动画制作乐曲的工作，从 2017 年 11 月开始一直到 2018 年 7 月左右的 196 天里我一天都没有休息过。所以《新樱花大战》的作曲也是在 2 个月这样短的期间内努力完成的。游戏里的作曲必须在早期完成，因为还要配合歌曲来制作活动，或是加入到动画之中。不过总之为《樱战》作曲还是件很开心的事，总算是做下来了。

—— 虽然说起来很轻松，但是能根据那样简单的乐曲内容的指示来做，真是件很不得了的事情啊……正是因为是最熟知《樱花大战》系列的公平老师来负责制作，开发团队才会如此信任地把一切都交给你吧。

田中：本来《樱战》最初就是只由我和广井王子先生两个人一起制作的啊。当时RED 公司的一个工作人员拿来了一个奇奇怪怪的（笑）策略游戏的企划书，虽然广井先生看完之后觉得「这样是卖不出去的吧」，但是又想到「我记得田中先生说过他想做音乐剧吧」，于是就这样把两个企划融为一体，重新制作了游戏的企划书。但是最初连角色人设都和后来的《樱花大战》区别挺大的。

—— 原来如此的大项目在开始时也有过这样的事情啊。

田中：我拿着这个企划在世嘉做了发表，反响也并不怎么好，我想着「那就先做出个曲子来再来说服他们吧」就在 Victor 的录音棚里录制了《檄！帝国华击团》和《花开少女》这两首歌。虽然当时的预算是从哪来的我到现在也不知道（笑）。但总之是靠这两首歌说服了那些领导层的人，才开始了游戏的开发。所以一直到《樱花大战 V》为止，我和广井先生都有着我们比谁都更加了解这部作品的信心。但是从那开始到现在也有了 14 年的空白，如今从制作体制开始许多人和事物都发生了改变，除了乐曲之外的事情我也没怎么了解，一开始我甚至想过就算这次不让我来负责乐曲制作也是没办法的事。

—— 哎呀，我们才想象不了不是公平老师制作的音乐呢！但是，制作体制确实发生了很大的改变，开发的主体也变成了世嘉游戏，那么这次乐曲制作的环境是否也发生了变化呢？

田中：在各位粉丝们看不到的地方确实发生了相当大的变化。但是具体是哪里发生了怎样的变化，由于会引起多方的不满，我也没法说（笑）。但是，关于制作乐曲的环境我是没有任何不满的。虽然最开始估计预算的时候我还觉得「这么大的金额绝对不会被通过的吧……」但是对方很爽快地就给出了许可。而且在那之后很快又提出了还要制作动画和舞台剧等等一个又一个的企划，确实能感受到世嘉是很认真的。

让粉丝们赞叹不已的《檄！帝国华击团<新章>》

—— 那么差不多也该聊聊这次的乐曲了，首先是关于被称作「新檄帝」的《檄！帝国华击团<新章>》，能和我们说说它的特色吗？

田中：最初我有说过「我也会写点新歌哦」，但是之前提到的西野先生却说「这次也请写一首《檄帝》」，而且是用超级粗犷的声音拜托了我（笑）。虽然我也不想只是炒冷饭，但是将最具《檄帝》特色的地方保留的基础上，再去改变它也是不那么容易的事情啊。

—— 在前奏还有副歌、间奏这些地方都有很多「约定俗成」的事情吧。

田中：是这样的，首先在第一段前奏我就插入了一小节小号的演奏声，这就是在表示『这是「新」内容』。之后的第二段前奏则是让大家安心的和以前一样的感觉，主歌旋律也不是像以前的「~撕裂寂静~」这句歌词那样，而是用「破碎散落~」这句比较快节奏的歌词，加了很多和以前不同的地方……

—— 一开始听的时候我还在觉得这就是和以前一样的开头啊，但是突然节奏发生了变化，主歌的旋律也吓了我一跳。

田中：总之主歌的旋律就是希望大家能感到「啊！不一样了！」，在之后的副歌「奔~跑~吧~」那里让大家以为回到了熟悉的旋律，然后又在后面追加一句「奔跑~吧~」这样的惊喜再吓他们一跳（笑）。是通过佐仓（绫音）小姐突然想到要把 E（咪）这个音不用假声而是用真声唱出来这个想法来实现的。

—— 在官方的直播里，也有说过这次是第一次用「曲先（先作曲后作词）」的方式制作的歌曲。

田中：我在以往制作人声曲的时候一直都是按照「词先」这个顺序来制作的，但是只有这次是在拜托了负责作词的广井先生之后让我采用了「曲先」的制作方式。这样一来，广井先生还写出了「♪梦境复活了 帝国华击团」「♪成为我们全新篇章的帝国华击团」这样的歌词……虽然我们相识已久，我还是忍不住发出了「这大叔真懂啊！」的感慨（笑）。

—— 虽然是我个人的印象，不过会感觉《檄！帝国华击团》是真宫寺樱的主题曲，但《檄！帝国华击团<新章>》则是由 5 人一起演唱的「花组的主题曲」吧，有这样的感觉。

田中：正是如此，因为这次是一首唱出新花组的团结的歌曲，但是比较困难的是这变成了一个没法由一个人来单独演唱的歌曲，毕竟也有很多和声的部分。所以这次希望大家能在卡拉 OK 里一起唱这首歌，而且我也大概能想象出来这首歌的舞蹈会是什么样的。

—— 这真是让人期待！歌曲的首次表演是会在舞台剧上面是吗。

田中：是的。应该是会由（饰演天宫樱的）关根优那小姐来演唱。

田中公平的挑战书

—— 那么接下来就让我们也聊聊角色歌的事情吧，请为我们解说一下这次收录在初回限定版「历代歌谣集」中的乐曲。

田中：那么我就从天宫樱开始按顺序说吧。《人家可是少女》是一首昭和风格的偶像歌谣，这是因为天宫樱是以往的《樱花大战》中没有过的妹系角色。虽然经常会听到有人说「爱丽丝不就是妹系角色吗！」但是爱丽丝只是管大神叫「哥哥」而已，其实并不是一个作为「妹妹」登场的角色（笑）。然后我和作词的石井次郎讨论「妹系角色到底是个什么样的感觉啊？」的时候，得出了「虽然希望对方能多看看自己但是又做不到坦率地说出口」，类似这样的结论，最后就变成了这首曲子。因为这是女主角的角色歌，虽然以前都没有过什么冒险的尝试，但是这次做成了一首正统派的偶像歌曲。

—— 接下来，请介绍一下东云初穗的这首《女生！！节日里的心意》。

田中：这是一首「节日气氛的摇滚」，加入了许多日本传统乐器，也从制作最初就有了要加入咚咚的太鼓声的想法。但是，由于不想让它有太重的演歌风格，也曾经想做成和乐器乐队那样特别时尚的风格，不过最终还是变成了这种别人都没有尝试过的曲风。最值得注意的部分就是歌曲里的「oi~sa~!」的声音还是由包括我和世嘉的职员在内的工作人员们的喊声来完成的。其实本来想让里见（治纪）会长也加入这个环节的，但也确实开不了口和他讲（笑）。虽然因为内田（真礼）小姐以前也没唱过这种歌曲，经历了许多困难，但是通过录音的过程磨练了技术之后，最后确实唱得很好。

—— 蓟的角色歌风格就又是不一样的感觉了呢。

田中：《忍者蓟》是曲风比较欢快搞笑的类型，是花组的 5 首歌里最让人捉摸不定的一首，但其实声优也有非常认真地演唱这首歌哦。其他声优基本都是用自己本来的声线演唱的歌曲，但是只有山村（响）小姐是用蓟的声音来演唱的。曲子刚做好的时候，最初是试着用本音演唱的，但是会显得太过成熟，完全使用角色的声音来演唱的话又显得过于可爱了。在那之后又开始一点点尝试类似声音的比例控制在「山村 7，蓟 3……」这样，一点点进行着细微的调整，最后发现用「山村 6，蓟 4」这个比例来唱的话就刚刚好。总之她歌唱得也特别好，真的非常专业。在 5 人之中也是和早见（沙织）小姐以差不多顺利的感觉来进行收录的吧。

—— 之后安娜史塔西亚的角色歌就又是颠覆了前面风格的非常稳重的曲风呢。

田中：《归身之处》是一首结合了昭和歌谣和法国香颂曲风的歌曲，福原（绫香）小姐说「从没想过这一生会有机会来演唱一首这样的歌曲」，好像就是她特别想唱的曲调。但是与之相对的，因为从来没有唱过这样的歌，录制的时候也经历了一番苦战。很多人大概都听过录音的时候把录音棚里的灯都关了来集中精神的故事吧，我们就是做到了这种程度，进行了各种各样的尝试。福原小姐的声音也很有特点，可以自然地发出「岛腔」（类似演歌里常用到的颤音）的声音。但是她自己没法很有意识地操控它，这一点确实让我们花了很多工夫。虽然这首歌里没有太用到我刚说的这个技巧，但是在游戏的片尾曲中有用到很多，希望大家听的时候能够注意一下。

—— 花组的最后一首角色歌就是库拉丽丝的《轮舞》呢。

田中：早见小姐在演唱这种清纯系歌曲方面真的是现时代的最高水准，对于音程的控制也非常完美，录音非常快就结束了。因为这是首和《铁之星》水准相当的歌曲，其实是很有难度的，但是她完成得非常好。虽然我们当时是打算总之先多录几版，到时候挑出最好的来用，但结果是全都唱得非常完美，反而会因为挑不出来而苦恼（笑）。关于乐曲本身，我们有把它做得很有电影的感觉。库拉丽丝是一个从性格来讲会想给她很多信息量的角色，就像《樱花大战 V》里面的戴安娜一样，如果不利用歌曲来塑造个性的话感觉就太亏了。

—— 那么接下来请为我们介绍一下世界各地的华击团的角色歌曲，也是每一首都能让人感受到各地的不同特色的歌曲呢。

田中：柏林华击团的艾莉丝的《铁之星》是我将自己从孩童时代就一直在听的各种各样的音乐的印象具现化之后的产物，也可以说是对水树奈奈小姐下的一封挑战书。我觉得她恐怕也没有唱过这样的歌曲，特别是第二段的咏叹调（在歌剧等形式中插入的独唱曲）这种应该是绝对没有唱过，最后的长音一开始也完成得不是很好。

—— 本来我是当做普通的角色歌听了一下，结果发现完全是像歌剧一样的感觉，真的吓了一跳。

田中：因为我从很小的时候开始就是瓦格纳饭（德国作曲家理查德瓦格纳的粉丝），这次也把我内心的感受全都放进歌曲里了。贝多芬和瓦格纳可以说对我的音乐有很大影响，我一直希望能把这一点具现化出来，这次也非常有幸能够通过和水树奈奈小姐的合作来实现。然后，作词是由藤林圣子小姐来负责的，但是我一开始还担心先作词的话能不能很好地和乐曲配合到一起，但还是很快很顺利地完成了作曲，花费的时间也就是作曲用了一天，编曲用了两天左右而已。

—— 这样的歌曲居然是在如此短的时间里完成的，太令人吃惊了……！那么接下来请介绍一下上海华击团黄郁的角色歌《在彩虹的那边》。

田中：这是一首比较难的歌曲。简单点说是一首「中华摇滚」，是一首表现一个有点泼辣的中国女生的歌曲，需要非常有力度的声音，但上坂（堇）小姐果然也不是一般人啊，虽然当时她本人也非常没有自信。这首歌真的希望中国的玩家们们可以听一听，看看来自他们的感想。

—— 现在浏览器也都自带翻译功能，就算是机翻应该也能看到他们的感想吧。沼仓（爱美）小姐演唱的伦敦华击团的兰斯洛特的主题曲《圆桌骑士》又是怎样的感觉呢？

田中：首先要先祝她新婚快乐（笑）。我也没想过她能唱得这么好，听她在 Trident（与渕上舞和山村响共同组成的声优组合）演唱的歌曲时，总觉得她会唱得比较可爱。但这是一首融合了华丽摇滚和亨德尔的《弥赛亚》（德国出身，归化英国的作曲家亨德尔的代表曲，最著名的是第二部分的尾声「哈利路亚」）风格的歌曲，她也能用非常帅气的方式演唱。

—— 从流行音乐到喜剧歌曲到歌剧和摇滚……真的是集合了丰富多彩的曲风啊。实在没法相信这些全都是在 2 个月的时间完成的！那么，请和我们说一下最后的两首歌《Star 诞生》和《去往反常花季的帝都》。

田中：《Star 诞生》是一首系列里为大家所熟知的呼吁人们「去剧场吧！」的歌曲，由神崎堇来演唱这件事本身也意味着这是一首充满意义的歌曲。这次的堇是花组里唯一一个散发出幸存下来的哀伤的角色，所以我在创作时也考虑到要让她不再像以往的那样轻松愉快的歌曲。

—— 游玩游戏理解了其中的意义之后再来听，就会产生完全不一样的感觉吧。

田中：负责作词的藤林小姐也是，虽然没有对她详细说明但是她也写出了顾忌到这一点的歌词，结果这好像是成为了最有《樱花大战》风格的一首歌曲，希望大家也都能唱唱看。然后，为堇配音的富泽美智慧小姐和我也将会出演 12 月 14 日播出的「动漫歌曲·学院（NHK-FM）」，将会在上面介绍《新樱花大战》的音乐特辑，敬请收听。

—— 我很期待！那么最后就请介绍一下《去往反常花季的帝都》。

田中：黄郁、兰斯洛特、艾莉丝的角色歌都是我按照《檄！帝》的上海、伦敦、柏林版来制作的，实际上这首歌算是降魔们的《檄！帝》。我想了很久要通过做出怎样的改变，以及使用什么样的技巧，才能让大家想一口气玩到通关。从音乐角度出发我很快地想到了这样的方法，通过横山（智佐）小姐的演唱方法大家应该能感受到相当大的「压迫感」，这也是一首强调力量和恐怖感的歌曲。

—— 到现在为止您为我们解说了这 11 首人声曲，但是游戏全体的 BGM 都包含在内您一共制作了多少首歌曲呢？

田中：全加起来有 100 首以上吧。包含人声的曲子有 14 首。做完游戏的歌曲之后又立刻制作了 40 首以上动画的歌曲，之后还要再制作舞台剧的歌曲，为《新樱花大战》这个系列全体一共要做多少首歌我到现在也不是很清楚（笑）。

—— 说到 BGM，战斗时的歌曲好像发生了相当大的改变呢……

田中：因为这次是动作类的战斗，所以「节奏感是很重要的」，工作人员也这样拜托了我，所以我做的全都是节奏很快的歌曲。都非常帅气哦！通常战斗的歌曲是会在游戏中最常听到的歌曲，所以必须要做得很好才行，我也是带着这个干劲来制作的。但是，最后的 BOSS 战的 BGM 明明是在游戏中只会出现一次的歌曲，却必须做得非常气势宏大才行，所以我总是说「这样好浪费！」（笑）。

—— 这次的挑战里有什么能让至今为止耳朵都被养刁了的粉丝们听了也会大吃一惊的元素吗？

田中：战斗这件事本来也不是只要轻轻松松打倒敌人之后喊一句「太好啦！」就结束的事情，有时也难免会让人感受到纠结或者悲伤吧。漫画版里面也画过军人们恶言中伤都是女性在战斗的花组成员的情节，看到那就会产生「可恶」这样的情感。所以歌曲里也必须要承载着许多感情才行，我在歌曲中加入了很多能让玩家产生各种情感的乐节。要我写欢快明亮的歌曲我当然也写得出来，但是就是要隐隐能让人感受到哀伤的情绪或是其他更多的情感才是更好的吧。虽然实际上我在最初制作《樱花大战》这个系列的时候也没有明白这一点就是了。

—— 在通关游戏之后，重新在新的意义上来品味歌曲，又会产生与之前完全不同的情感吧。那么最后就请对于《新樱花大战》以及系列后续的展开，再向粉丝们说点什么吧。

田中：我已经把该做的事情全都做到了。这次也多亏世嘉这边非常积极的态度，我也想要好好回应他们的这份认真。我敢保证游戏全部的曲子都是非常好的乐曲，希望大家可以多多期待。

翻译：宵夜好吃  编辑：Bluestoon